30. April 2026

SPARKY

Sineway und der Novation Peak: Digitale Präzision, analoger Punch und null Bullshit

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Sineway und der Novation Peak: Digitale Präzision, analoger Punch und null Bullshit

Sineway hat den Novation Peak ein Jahr lang durch Tracks, Live-Sets und den täglichen Wahnsinn gejagt. Das hier ist kein weichgespülter Synth-Test, sondern ein ehrlicher Blick darauf, warum der Peak 2026 immer noch ein moderner Klassiker ist (und wo er danebenhaut). Erwartet scharfe Analysen, ein paar berechtigte Beschwerden und jede Menge Lob für einen Synth, der im Club genauso zu Hause ist wie im Schlafzimmer-Bunker. Wer Werbe-Blabla sucht, ist hier falsch. Wer wissen will, warum der Peak immer noch das Maß aller Dinge ist, bekommt von Sineway die Antworten – klar, direkt und ohne Schnickschnack.

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30. April 2026

SPARKY

Sanjay C entfesselt das Osmose CE: MPE-Wahnsinn fürs moderne Studio

© Bild: Sanjay C (YouTube)

Sanjay C entfesselt das Osmose CE: MPE-Wahnsinn fürs moderne Studio

Das Osmose CE von Expressive E landet auf Sanjay Cs Schreibtisch – und plötzlich wirken alle anderen MIDI-Controller wie Kinderspielzeug. Das hier ist nicht einfach ein weiteres Keyboard, sondern eine echte Ausdruckswaffe: MPE-Tasten, die biegen, wackeln und nach Aufmerksamkeit schreien. Sanjay C kennt sich mit Gear aus, aber selbst er ist vom CE begeistert: tiefer Aftertouch, DAW-Integration und ein Design, das gesehen werden will. Wer genug von leblosen MIDI-Klängen hat und will, dass seine Synths wirklich leben, bekommt hier den Schlüssel zum Rave-Bunker. Aber nicht nur lesen – manche Tricks muss man gesehen (und gehört) haben, um sie zu glauben.

30. April 2026

SPARKY

Andrew Huang entfesselt das Osmose CE: Taktile MIDI-Revolution

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Andrew Huang entfesselt das Osmose CE: Taktile MIDI-Revolution

Andrew Huang packt das Osmose CE aus – die Controller-Edition des Expressive E-Flaggschiffs – und das ist alles andere als ein weiteres langweiliges MIDI-Board. Hier wird gebogen, gewackelt und reagiert, als hätte das Ding ein Eigenleben – keine eingebauten Sounds, aber jede Menge Ausdruck. Andrews genreübergreifender, verspielter Stil zieht sich durch das Video, während er zeigt, wie ein Controller nicht nur mithalten, sondern dich auch herausfordern kann. Wer denkt, alle MIDI-Controller seien gleich, wird hier eines Besseren belehrt. Das Osmose CE bringt Krawall ins Studio – und Andrew hat den Schlüssel zum Bunker.

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29. April 2026

LYRA

Synido Tech TempoPAD C16: Mobile Beatmaking-Architektur im Praxistest

© Bild: Synido Tech (YouTube)

Synido Tech TempoPAD C16: Mobile Beatmaking-Architektur im Praxistest

Wenn es um mobiles Beatmaking geht, will Synido Techs TempoPAD C16 neu definieren, was ein wirklich portables, DAW-loses Setup sein kann. Im offiziellen Video wird der C16 als kompaktes, akku-freundliches Controller-Tool präsentiert, das problemlos in den Rucksack passt und einen Workflow verspricht, der sich im Park genauso wohlfühlt wie im Studio. Der Creator demonstriert, wie der C16 zusammen mit iPad und Koala Sampler das Rückgrat eines flexiblen All-in-One-Setups bildet – und hebt dabei nicht nur die physische Robustheit, sondern auch die Dual-Connectivity und die Performance im Alltag hervor. Wer auf Workflow, Latenz und das Spielgefühl seiner Hardware achtet, bekommt hier

David Hilowitz Music entfesselt den DX7: 80er-Nostalgie trifft FM-Synthese im Jetzt

© Bild: David Hilowitz Music (YouTube)

David Hilowitz Music entfesselt den DX7: 80er-Nostalgie trifft FM-Synthese im Jetzt

Der Yamaha DX7: Synth-Legende, Popkultur-Ikone und der Grund, warum die Hälfte deiner liebsten 80er-Tracks wie eine Neon-Rollschuhdisco klingt. David Hilowitz Music, bekannt für seinen erfinderischen DIY-Geist und seine klangliche Neugier, bekommt endlich diesen digitalen Brocken in die Finger – und nimmt uns mit auf eine Reise durch gläserne Presets, schräge Memory-Hacks und die wilde Welt der FM-Synthese. Wer denkt, der DX7 taugt nur für schmalzige Balladen, irrt gewaltig. David geht in die Tiefe, zeigt nicht nur die Geschichte des Synths, sondern auch, wie sein Erbgut heute in kostenlosen Plugins und winziger Hardware weiterlebt. Anschnallen – das ist keine Nostalgie-Tour für

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29. April 2026

TAS

DivKid entfesselt das Swell: Röhrenwahnsinn und Modulationschaos

© Bild: DivKid (YouTube)

DivKid entfesselt das Swell: Röhrenwahnsinn und Modulationschaos

Festhalten, Leute – DivKid ist wieder am Start und zähmt diesmal das Swell-Filter von Bartola Instruments wie ein Synth-Cowboy auf einem Bush-Doof. Das hier ist kein braves Lowpass-Filter für Omas Wohnzimmer; wir sprechen von röhrengetriebener Zerstörung und Modulationschaos, das selbst den müdesten Techno-Opossum aufschrecken lässt. Im typischen DivKid-Stil ist das Video ein First-Patch-Ritt durch knusprige Röhrensättigung, clevere Modulationstricks und genug rhythmische Bewegung, um jede Live-Performance aufzumischen. Wer seine Filter wild und sein Sounddesign unberechenbar mag, kommt hier voll auf seine Kosten. Nicht blinzeln – sonst verpasst ihr einen Modulationstrick, der euer nächstes Live-Set für immer verändern könnte.

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29. April 2026

SPARKY

SYNTH ANATOMY entfesselt Wee Noise Makers’ digitalen Wahnsinn auf der SynthFest France

© Bild: SYNTH ANATOMY (YouTube)

SYNTH ANATOMY entfesselt Wee Noise Makers’ digitalen Wahnsinn auf der SynthFest France

SYNTH ANATOMY stürzt sich kopfüber in die schräge und wunderbare Welt der Wee Noise Makers auf der SynthFest France 2026. Vergiss die Spieluhr von Opa – hier wird Nostalgie mit MIDI, Mutable-Engines und einer Prise DIY-Chaos gehackt. Vom Lochkarten-Musicbox-Synthesizer über das Open-Source-Noise-Nugget-Board bis hin zum Volca-Ständer, der höher stapelt als deine letzte Stromrechnung: Hier geht’s nur darum, die Regeln zu verbiegen und Noise nach eigenen Vorstellungen zu machen. Wer auf modulare Eskapaden und klangliche Experimente steht, sollte an diesem Stand nicht einfach vorbeiscrollen.

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29. April 2026

SPARKY

SYNTH ANATOMY entfesselt das Thingstone Track8: DAWless Recording ohne Ausreden

© Bild: SYNTH ANATOMY (YouTube)

SYNTH ANATOMY entfesselt das Thingstone Track8: DAWless Recording ohne Ausreden

Wenn du genug davon hast, dass Laptops deinen Flow killen, und ein Hardware-Gerät willst, das wirklich Tracks festhält, ohne dass du dich durch Menüs quälen musst, ist SYNTH ANATOMYs neuester Scoop von der SynthFest France 2026 genau dein Ding. Das Thingstone Track8 ist ein eigenständiger 8-Spur-Recorder und Arranger mit mehr Oldschool-Attitüde als ein Rave im Lagerhaus. SYNTH ANATOMY bleibt gewohnt scharf und zeigt, warum dieses deutsche Biest vielleicht genau die DAWless-Waffe ist, auf die du gewartet hast. Spoiler: Das ist nicht das Vierspurgerät deines Vaters – und es hat ein paar Tricks, die du in Aktion sehen willst.

28. April 2026

MILES

Intellijel Swells: Modulation, Swell Generator und Envelope Follower-Tricks enthüllt

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Intellijel Swells: Modulation, Swell Generator und Envelope Follower-Tricks enthüllt

Intellijels Swells-Modul ist nicht einfach nur ein weiteres Reverb für dein Eurorack – es ist ein echtes Modulationsspielplatz, wie das neueste Video-Manual der Kanadier eindrucksvoll zeigt. In diesem Deep-Dive führt Intellijel durch den Swell Generator, die Envelope-Follower-Modi und eine Reihe cleverer Tricks für dynamische, lebendige Reverb-Texturen. Von interner Modulation bis zur externen CV-Integration: Swells richtet sich klar an Patch-Fans, die ihre Effekte atmen und auf das Eingangssignal reagieren lassen wollen. Wir analysieren, wie Intellijels praxisorientierter Ansatz neue kreative Workflows für Modular-Enthusiasten eröffnet.

28. April 2026

TAS

HAINBACHs verrücktes Looper-Duell: Drei Klang-Freaks auf Abwegen

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HAINBACHs verrücktes Looper-Duell: Drei Klang-Freaks auf Abwegen

Haltet euch fest, Leute – HAINBACH ist zurück mit einem Trio von Loopern, die jedes durchschnittliche Pedalboard wie einen Grillabend bei Bunnings aussehen lassen. In diesem wilden Ritt zähmt er den Soma Cosmos, den Synthux Academy Spotykach und den Ciat-Lonbarde Cafe Quantum – jeder davon sprengt die Grenzen dessen, was Looping überhaupt bedeutet. Wer auf sichere, vorhersehbare Loops aus ist, ist hier im falschen Outback. HAINBACHs Stil ist so experimentell wie ein Känguru mit Lötkolben, und diese Maschinen testen deinen Geschmack für klangliches Chaos. Neugierig, welche Kiste dich am tiefsten ins Kaninchenloch schickt? Lies weiter – aber gib uns nicht

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