Festhalten: Scott’s Synth Stuff jagt den Groove Synthesis 3rd Wave durch den Test-Parcours – und dieser Synth ist alles andere als ein höflicher Gast. 24 Stimmen, echte analoge Filter, Sampling und eine Wavetable-Engine, die Nostalgie einfach auslacht. Scott kennt Hardware, aber selbst er gibt zu: Dieses blaue Biest ist „ein Monster von einem Synth“. Wer sein Live-Setup von dreckigen PPG-Klassikern bis zum modernen Sound-Chaos morphen will – inklusive ein paar Geheimwaffen – findet hier die volle Dröhnung. Warnung: Nach diesem Review willst du das Ding wahrscheinlich haben.

Groove Synthesis 3rd Wave

30. Mai 2026

CROW HILL

CROW HILL vs. Der Gamechanger Recoder: Kein Vocoder von gestern

SPARKY

Bereit für einen Vocoder, der nicht nur hübsch rumsteht? CROW HILL stürzt sich kopfüber in den Gamechanger Audio Recoder – eine Kiste, mit der du auf beiden Seiten des Klang-Schachbretts spielen kannst: Modulator und Carrier, alles gleichzeitig. Vergiss deine alten Plugin-Routinen: Dieses Stück Hardware will deine Hände, deine Stimme und vielleicht sogar deine Seele. Mit griffigen Reglern und einem Vibe, der mehr Rave-Bunker als Excel-Tabelle ist, will der Recoder dich aus der In-the-Box-Langeweile reißen. Wenn du denkst, du kennst Vocoder, denk nochmal nach. CROW HILLs kompromissloses Demo zeigt, warum dieses Teil deine nächste Geheimwaffe werden könnte.

Gamechanger Audio Recoder, Moog Vocoder, The Sh** Synth

30. Mai 2026

Bthelick

Bthelick vs. Die Polished Crowd: Wenn Dreck gewinnt

SPARKY

Wenn du denkst, ‚hohe Qualität‘ bedeutet ‚hohes Interesse‘, denk nochmal nach. Bthelick, dieser scharfzüngige Dance-Music-Arbeiter, liefert eine Lektion darin, warum deine Besessenheit von klinischem Sound deine Tracks wahrscheinlich langweilig macht. In diesem knackigen Tutorial zerlegt er den Perfektions-Mythos, zeigt ein paar schmutzige Plugin-Alternativen und gibt sogar ein schnelles Rezept für DIY-Texturen – nur mit deiner DAW und einer Prise Noise. Wenn du genug von fabrikfrischen Beats hast und willst, dass deine Musik zuschlägt, kratzt und beißt, ist das Pflichtprogramm – glaub mir, manche Tricks muss man hören, nicht lesen. Erwarte Witz, Weisheit und ein paar schnelle Tritte gegen das ‚Pro … Weiterlesen …

Ableton, Cassette 2 by Caelum Audio, IK Multimedia Tape, iZotope Vinyl, Origin by Cymatics, Pentamento, Tumult by Consistent Interruption

30. Mai 2026

AudioPilz

AudioPilz vs. The Force: Groovebox oder überteuerter Türstopper?

SPARKY

AudioPilz ist zurück im Rave-Bunker und wirft die Akai Force auf den Bad Gear-Prüfstand. Ist sie ein missverstandener Groovebox-Held oder nur ein weiterer überhypter Plastikklotz mit mehr Updates als ein wackliges Windows-Setup? Erwarte bissige Sprüche, eine ordentliche Portion Sarkasmus und das übliche Meme-Chaos, während AudioPilz der Force auf den Zahn fühlt. Falls du dich je gefragt hast, ob man einer Maschine trauen sollte, die nicht weiß, ob sie MPC oder ein Ableton-Fiebertraum sein will – das ist dein Video. Hier gibt’s keinen Liebesbrief – sondern den ehrlichen, urkomischen Breakdown, den nur AudioPilz liefert.

Akai Force

30. Mai 2026

Pick Yourself

Pick Yourselfs Guide zu Kick Drums: Von Sinuswellen zum Club-tauglichen Punch

RILEY

Schon mal stundenlang durch Kick-Drum-Samples geskippt und am Ende klingt dein Track trotzdem wie ein nasser Waschlappen? Kenn ich. In diesem lässigen Tutorial nimmt dich Pick Yourself mit in die Kunst, mächtige Kick Drums von Grund auf zu bauen – keine überteuerten Packs, nur rohe Synthese und ein paar Straßen-Tricks. Mit einem Jahrzehnt Club-Erfahrung und dem Talent, Ableton richtig ins Schwitzen zu bringen, zeigt der Creator jeden Schritt – von Envelope-Shaping bis Phasen-Tuning – ohne dich mit Theorie zu erschlagen. Wenn du willst, dass deine Beats im Club und auf Billo-Ohrstöpseln knallen, schnall dich an: Das ist der Crashkurs, nach … Weiterlesen …

Ableton Live, Serum, Vital

29. Mai 2026

Arturia

Arturia Memory V: Digitale Nostalgie, Analoger Charakter

LYRA

Arturias Memory V tritt als Software-Instrument ins Rampenlicht, das darauf ausgelegt ist, die üppige, instabile Polyphonie klassischer Analog-Synthesizer einzufangen – ganz ohne ein Vintage-Gerät entstauben zu müssen. Im offiziellen Video führt Matt Paull von Arturia durch den Aufbau von drei grundlegenden Sounds: einem schimmernden 80er-Jahre-Pad, einem reaktionsschnellen analogen Bass und einem scharfen, bewegten Lead. Im Fokus stehen geschichtete Oszillatoren, Vintage Drift und Modulationstechniken, die jedem Sound echte Bewegung und Tiefe verleihen. Wer sich dafür interessiert, wie digitales Design den Vintage-Geist einfangen kann, erhält in dieser workflow-orientierten Session einen tiefen Einblick in die Architektur des Memory V – direkt aus dem … Weiterlesen …

29. Mai 2026

Molten Music Technology

Superbooth-Meltdown: Molten Music Technologys Gear-Feuerwerk im Mai 2026

SPARKY

Der Rave-Bunker qualmt noch von der Superbooth, und Robin Vincent von Molten Music Technology schaufelt die frischesten Aschehaufen direkt auf deinen Gear-Hunger. Er hat die echten klanglichen Straßenwaffen rausgepickt – kein Platz für nutzlosen Kram, nur das neue Zeug, das wirklich zählt. Erwartet werden Tape-Maschinen-Nostalgie, Moog-Emulationen, KI-getriebener Wahnsinn und genug Groovebox-Power, um ein kleines Festival zu beschallen. Wie immer gibt Robin den ehrlichen, nerdigen und gelegentlich sarkastischen Überblick – wenn etwas Mist ist, sagt er’s. Schnapp dir ein kaltes Getränk und halt dich fest; dieses Monats-Update ist heißer als die Berliner Hitzewelle.

29. Mai 2026

Monotrail Tech Talk

Monotrail Tech Talk: Spannungsgesteuerte FX-Sends – Die dreckigen Details

SPARKY

Wer denkt, FX-Sends sind nur was für polierte DAW-User, hat Modular nie richtig gespielt. Monotrail Tech Talk wirft mit spannungsgesteuerten FX-Tricks um sich, die dein Rack zur klanglichen Straßenwaffe machen. Vergiss statische Reverbs und Delays – hier geht’s darum, deine Sends mit LFOs, Zufallsspannungen und Komparatoren so dynamisch zu machen, dass sie jedem Schlag ausweichen könnten. Patch-Ideen, knackige Demos und die Erinnerung: Manchmal braucht’s nur einen VCA und ein bisschen Attitüde. Schau rein, wenn dein Modular weniger wie ein höflicher Dinnergast und mehr wie ein Rave-Bunker klingen soll.