Arturia V Collection: Lauren Faiths Workflow und die Kunst der spontanen Inspiration

Lauren Faith eröffnet das Video, indem sie ihren musikalischen Werdegang von den ersten Klavier-Experimenten bis hin zur Produzentin und Songwriterin nachzeichnet und dabei die entscheidende Rolle der Technologie in ihrem kreativen Leben betont. Sie beschreibt, wie sie durch Musiksoftware erstmals die Möglichkeit hatte, Ideen schnell und tiefgreifend festzuhalten – ein roter Faden, der sich durch ihren gesamten Produktionsansatz zieht.

In ihrem aktuellen Workflow steht Arturias V Collection absolut im Mittelpunkt. Lauren betont, dass sie mit der V Collection und ihren bevorzugten Drum-Sounds keinerlei weitere Synth-Plug-ins benötigt. Die Bandbreite klassischer Synth-Emulationen und die unmittelbare Klangfülle machen das Bundle für sie zur All-in-One-Lösung und unterstreichen Arturias Ruf, vielseitige und hochwertige Digitalinstrumente zu liefern.

Laurens Ansatz im Sounddesign dreht sich ganz um Direktheit und Klangfülle. Sie fühlt sich von der 3D-Qualität und der Breite der V Collection-Emulationen angezogen und hebt hervor, wie nah sie am Charakter der Original-Hardware sind. Es geht ihr dabei nicht nur um Nostalgie, sondern um einen lebendigen, inspirierenden Klangfundus, der vom ersten Ton an überzeugt.

Besonders angetan haben es ihr die CS-80 und DX7, weil sie damit schnell inspirierende Sounds findet, die bereits fertig wirken. Anstatt Patches von Grund auf zu bauen, startet Lauren lieber mit passenden Presets und veredelt diese mit Effekten, um ihren eigenen Sound zu formen. So bleibt sie im kreativen Fluss und verliert keine Zeit.

Im Video sieht man, wie sie in die erweiterten Bereiche der Instrumente eintaucht, analoge Chorus- und Phaser-Effekte hinzufügt und Presets so in neue Sphären schiebt. Das Ergebnis: ein weiter, eigenwilliger Sound, der beweist, dass gut gemachte digitale Emulationen flexibel und charakterstark sein können.

Lauren macht deutlich, dass Geschwindigkeit alles ist, wenn die Inspiration zuschlägt. Sie bezeichnet sich selbst als „Preset Girl“ und sucht lieber nach einem Sound, der sofort passt, als sich in tiefgreifender Programmierung zu verlieren. Dieser Ansatz dient dazu, Ideen einzufangen, bevor sie verblassen – ein Workflow, den die V Collection mit ihrer riesigen Bibliothek und der intuitiven Bedienung unterstützt.

Sie zeigt, wie schnell sie einen Patch laden, ein paar Parameter anpassen und einen Sound finden kann, der perfekt zum Track passt. Effekte sind dabei ein zentrales Werkzeug, um auch bekannten Presets Textur und Individualität zu verleihen. Im Fokus steht hier die Workflow-Effizienz – vom Einfall zur Umsetzung ohne Reibungsverluste.

Im letzten Abschnitt des Videos blickt Lauren auf ihren Werdegang als Produzentin zurück. Sie beschreibt den kreativen Prozess als Jagd nach magischen Momenten – dem Funken, wenn ein Sound oder eine Idee einfach passt. Für sie ist es essenziell, schnell zu arbeiten, um diese Momente einzufangen, bevor sie verfliegen. Die Direktheit der V Collection ist dabei ein entscheidender Faktor.

Lauren führt durch die Entstehung eines neuen Tracks und schichtet Instrumente wie Prophet 5, CP-70 und MS-20, jeweils mit Effekten bearbeitet, um eine dichte, einhüllende Klanglandschaft zu schaffen. Sie betont, dass jeder Sound seinen eigenen Raum und Charakter haben sollte und dass die richtigen Werkzeuge das Studio zu einem musikalischen Zuhause machen – einem Ort, an dem Ideen frei und authentisch fließen können.