Hast du dich je gefragt, ob die verstaubten alten VSTs vom Pentium II deines Vaters wirklich einen fetten House-Groove liefern können? Bthelick, der pragmatische Groove-Mechaniker, stürzt sich kopfüber in die pixelige Vergangenheit und zwingt 30 Jahre alte Plugins, einen Dance-Track auszuspucken. Erwartet Bugs, seltsame Hüllkurven und eine ordentliche Portion britischen Sarkasmus, wenn Vintage-Software ins Jahr 2020 gezerrt wird. Spoiler: Aus Einschränkungen wird alles rausgeholt, was geht.

18. Oktober 2026
SPARKY
Bthelick im Retro-Modus: House-Produktion mit 30 Jahre alten Plugins
Cajeras Classic Chorus, Nuendo EQ, Ohmboys Fromage, Steinberg CS-40, Steinberg Karlette, Steinberg LM7, Steinberg Magneto, Steinberg Neon, Steinberg VB1, TC Works Native Reverb Plus, Weedersoft DX Reverb Lite
Nostalgie oder Albtraum? Die 30 Jahre Plugin-Challenge
Bthelick wagt sich an eine Aufgabe, die nur echte Masochisten (oder Synth-Nerds) reizt: House mit Plugins zu machen, die alt genug sind, um ein Auto zu mieten. Inspiriert von einem Red Means Recording-Video und Steinbergs Neuauflage ihrer klassischen VSTs, setzt er die Regeln – keine modernen Spielzeuge, nur digitaler Staub von 1999 und früher. Das Ergebnis? Eine selbst auferlegte Einschränkung, halb Museumstour, halb Rave-Bunker-Experiment.
Anstatt über fehlende Features zu jammern, nimmt Bthelick die Macken der Ära an. Es geht weniger um Retro-Verehrung, sondern darum, jedem noch so klapprigen Tool den letzten Funken Funk zu entlocken. Ein Drahtseilakt zwischen Nostalgie und blankem Frust – man meint fast, das Flimmern des alten CRT-Bildschirms zu riechen.

"Wenn ich mich nur auf die Plugins dieser Ära beschränke, kann ich dann wirklich etwas Anständiges machen?"
© Screenshot/Zitat: Bthelick (YouTube)
Neon-Nächte und Plugin-Kuriositäten

"Wenn das Filter immer von der Hüllkurve getriggert wird, wie zum Teufel dreht man das Filter dann runter?"
© Screenshot/Zitat: Bthelick (YouTube)
Als Erstes kommt Neon – der Synth, der angeblich lief, damit Serum rennen konnte – wenn Serum denn mit Klumpfuß laufen müsste. Filter-Cutoff funktioniert kaum, Hüllkurven sind fest verdrahtet, und es gibt ganze drei Wellenformen (nicht gierig werden). Das Interface ist so winzig, dass man fast eine Lupe braucht, und das Filterverhalten ist, sagen wir mal, speziell. Aber irgendwie hat das alles Charme – wie Tanzen mit deinen Kumpels in einer Telefonzelle.
Nach Neon folgt eine Parade von Plugin-Fossilien. Detuning ist chirurgisch (lies: empfindlich), LFO-Routing ist festgelegt und alles fühlt sich verzögert an – wie ein Toaster-Fight über Modem. Bthelick beschönigt nichts, zeigt aber, dass in diesen urzeitlichen VSTs noch Kreativsaft steckt, wenn man bereit ist, mit ihnen zu ringen.
VB1 und CS-40: Bass und Hirn der Operation
Der VB1 ist als Nächstes dran und so subtil wie ein Ziegelstein: Basic-Bass, ein Shape-Regler, der von Sägezahn zu etwas FM-Ähnlichem morpht, und ein Dämpfer, der im Grunde nur Sustain killt. Wer 90er-Videospiel-Slap-Bass will, wird hier glücklich. Für alles andere – Pech gehabt, aber genau das macht den Reiz aus.
Dann kommt der CS-40, der endlich die Regler liefert, die Neon vergessen hat. Mehrere Oszillatoren, echte Filtermodulation und sogar ein Mono-Modus für klassische Leads und Bässe. Die Fader sind fummelig, aber endlich kann man Sounds mit etwas Feingefühl formen. Noch weit entfernt vom Luxus moderner Synths, aber mit trockenem Humor und etwas Glück klappt’s – manchmal sogar mit unfreiwilligem Glanz.

"Taugt das für Bass außer für Videospiel-Emulationen aus den 90ern? Ich bin mir nicht sicher."
© Screenshot/Zitat: Bthelick (YouTube)
Track-Bau: Kreativität mit Minimalbudget
Mit dem antiken Arsenal bastelt Bthelick einen House-Track, der Mr. Fingers zitiert, aber die Zunge fest in der Wange behält. Pads werden mit doppelten CS-40s geschichtet, Neon liefert detuneten Bass und der LM7 sorgt für klassischen 909-Punch. Effekte wie Karlette-Delay, verstaubte Reverbs und der legendäre Fromage-Filter werden gezähmt, um dem Mix Leben einzuhauchen.
Der Prozess ist weniger technische Zauberei, mehr clevere Workarounds – Synths doppeln für mehr Fülle, Modulation missbrauchen und alles automatisieren, was noch funktioniert. Der Beweis: Man braucht kein Raumschiff, um Leute zum Tanzen zu bringen. Einige Moves muss man gesehen und gehört haben – für das volle Rave-im-Museum-Feeling führt kein Weg am Video vorbei.
Nostalgie: Kreativ-Treibstoff oder klangliche Handbremse?

"Wenn du weniger hast, holst du mehr aus dem raus, was du hast."
© Screenshot/Zitat: Bthelick (YouTube)
Die große Frage: Feiern wir diese alten Plugins, weil sie heimlich genial sind, oder sind wir einfach Nostalgie-Opfer? Bthelick gibt keine klare Antwort – und genau das ist der Punkt. Das Gear ist limitiert und manchmal Schrott, aber genau diese Grenzen zwingen dich, kreativ zu werden – sofern du nicht vorher ausrastest.
Es zeigt: Begrenzungen, egal ob durch alte Software oder selbst auferlegt, können Ideen zünden, die du mit endlosen Optionen nie hättest. Das Fazit? Wer seine Kreativität (und Geduld) testen will, sollte mal digitale Archäologie betreiben. Oder einfach zusehen, wie jemand anderes mit dem Toaster kämpft.
Zum YouTube Video:
Latest articles
Zum YouTube Video:
https://www.youtube.com/Bthelick
Links von Bthelick:
Werbung – Partnerlinks:
Bei einem Kauf über die folgenden Links erhalten wir ggf. eine Provision – ohne Mehrkosten für dich. Der Link führt zu einer Amazon-Stichwortsuche. Je nach Verfügbarkeit können andere Treffer angezeigt werden.
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen