AudioPilz stürzt sich in das Standalone-Chaos, das die Maschine+ ist. Trifft dieses Gerät den musikalischen Sweet Spot oder ist es nur ein weiteres überbewertetes Teil? Von seinen fehlenden Updates bis zu den verlockend retroartigen Plug-ins, schauen wir uns an, ob diese Maschine eine Symphonie oder ein Schrotthaufen ist.

Eintritt in die Maschine+ Arena
AudioPilz eröffnet seine neueste Kritik, indem er sich kopfüber in die verwirrenden Gewässer der Maschine+ stürzt, einer Standalone-Iteration von 2020 aus dem ehrgeizigen Versuch von Native Instruments, kreation ohne Anbindung zu ermöglichen. Gleich zu Beginn legt er den Ton mit seinem scharfen Witz fest und erinnert sich an die seltsame Anziehungskraft von Plugins aus dem frühen Jahrzehnt, die in nostalgischer Hardware gefangen sind. Diese neuartige Maschine, wie er anmerkt, verspricht Bequemlichkeit ohne DAW, lässt die Benutzer jedoch oft in einem Meer gebrochener Versprechen treiben, vergleichbar mit notorischen Gaming-Franchise-Installationen. Das Abenteuer beginnt inmitten seiner Geständnisse, diese Plugins einst piratiert zu haben, und verleiht seiner Vergangenheit eine ordentliche Portion Nostalgie für einfachere, wenn auch illegale Zeiten.

"Es bietet die Verarbeitungskraft des besagten Aldi-PCs und wird Sie mit mehr gebrochenen Versprechen enttäuschen, wenn es um größere Updates geht, als die GTA-Franchise."
("It boasts the processing power of the aforementioned Aldi PC and will disappoint you with more broken promises when it comes to major upgrades than the GTA franchise.")© Screenshot/Zitat: Audiopilz (YouTube)
Ist Standalone wirklich so großartig?

"Einige Tage nachdem ich es in die Hände bekommen hatte, wurden eine Reihe von Upgrades angekündigt... aber da keiner der für das erste Quartal 2025 geplanten Verbesserungen noch umgesetzt ist, dachte ich mir, ich gebe ihm eine Chance."
("A few days after I got hold of it a series of upgrades was announced... but as none of the improvements scheduled for Q1 2025 have materialized yet I thought I'd give it a shot.")© Screenshot/Zitat: Audiopilz (YouTube)
AudioPilz geht tiefer und nimmt die Standalone-Fähigkeiten der Maschine+ mit einer Mischung aus Skepsis und widerwilliger Bewunderung unter die Lupe. Während Native Instruments die Einfachheit verspricht, stellen Registrierungsbarrieren ein lästiges Hindernis dar. Diese Hindernisse bedeuten, dass man nicht so leicht in ein hybrides Workflow-Paradies flüchten kann. Nach einigen Kinderkrankheiten, einschließlich bürokratischer Lizenzprobleme, entdeckt AudioPilz, was das Technik-Schatzkästlein verspricht, aber nicht ganz liefert. Es ist beladen mit klassischen Digitalformaten wie Massive und FM8, fehlt aber der moderne Favorit wie Absynth. Er schätzt die Controller-Integration, kann jedoch nicht umhin, das Fehlen eines Touchscreens zu beklagen, das die Navigation zu einem Slalom macht. Mitten in der Flut von Pads, Knöpfen und Ribbon-Controllern sind es die abwesenden modernen Annehmlichkeiten, die AudioPilz das Gefühl geben, ein schwerfälliges altmodisches Steampunk-Gerät zu bedienen. Er ist hin- und hergerissen zwischen Bewunderung für das Design und dem Bedauern, dass es an zukunftsweisender Mobilität oder gar der Fähigkeit fehlt, ohne ein Stativ von Firmware-Updates alleine zu stehen.
Die Workflow-Achterbahn
Der Workflow mit Maschine+ wird als ein erlebnisreicher, wenn auch gelegentlich holpriger Ritt à la MPC beschrieben. AudioPilz würdigt die Ausstrahlung ihrer 16 reaktionsfähigen Pads, die eine Vielzahl an Funktionen bieten, die Fingerdrumming-Enthusiasten erfreuen sollten. Doch kein herausragendes Rave ohne technische Pannen. Trotz der Anlehnung der Hardware an herausragendes Groove-Making, fühlt sich der Betrieb oft mehr wie ein stotternder Motor als eine komponierte Symphonie an. Ribbon-Controller fügen eine Prise Pizzazz hinzu, aber das eklatante Fehlen von Touchscreen-Unterstützung fällt auf, wenn man zwischen den zwei Farbbildschirmen hin- und herwechselt. Das Track-Management wird zu einer manuellen Tortur mit dem Haupt-Encoder, der als altmodisches Joystick dient. Es gibt einen Charme in seinem Versprechen grenzenloser Kreativität durch Step-Sequencing und Ableton-ähnliche Session-Modi, obwohl seine Einschränkungen wie akustische Spiegel den Frust über die Unzulänglichkeit seiner erwarteten Funktionalitäten reflektieren. Hier liegt ein Groovemaker-Paradox: innovativ aber veraltet, fähig aber beschränkt.

"Zu meiner Überraschung sind die zwei Farbdisplays nicht berührungsempfindlich, sodass der Haupt-Drehgeber, der als Cursor-Tasten dient, viel Action sehen wird."
("To my surprise the two color displays are not touch sensitive so the main push encoder doubling as cursor keys is going to see a lot of action.")© Screenshot/Zitat: Audiopilz (YouTube)
Sampling wie 1999
Beim Sampling mit Maschine+ ist es, als wäre man auf einer Reise in die Vergangenheit, während AudioPilz unbeschwert deren Eigenheiten und Möglichkeiten skizziert. Gesegnet mit Auto-Sampling, Slicing und Echtzeit-Aufnahme scheint sie Schlagkraft zu haben, stöhnt jedoch oft unter dem Gewicht ihrer Ambitionen. AudioPilz beschreibt die Mischung aus hochwertigen Effekten und ihrer leichten CPU-Belastung wie das Drücken von halben Litern durch ein Pint-Glas, das heißt, man bleibt etwas im Mangel. Wie er anmerkt, kann die Maschine+ tatsächlich ein Herzstück sein, wenn sie nicht mit dem Preisschild einer kleinen Hardware-Synth-Armee käme. Er hebt das charmante, wenn auch leicht veraltete, Paket an Vintage-Plugins hervor. Trotz ihres Charmes neigen sie dazu, im Vergleich zu modernen Erwartungen an Reiz zu verlieren. Überraschenderweise, selbst für unseren ehrlichen Rezensenten, balanciert Maschine+ auf einem schmalen Grat zwischen Nostalgie-Hub und Zwangsjacke für zeitgenössische Kreativität.
Jam-Sessions und Urteile: Das Fazit

"Letzten Endes schlägt er vor, dass die Maschine+ als seltenes Herzstück für Retro-Enthusiasten fungieren könnte, aber eher einem liebevoll chaotischen Jam-Sandwich von früher gleicht, das leicht über der Zeit ist."
("Ultimately, he suggests Maschine+ could act as that rare centrepiece for retro enthusiasts but likens it more to a lovingly chaotic jam sandwich of yesteryears that’s slightly past its sell-by date.")© Screenshot/Zitat: Audiopilz (YouTube)
AudioPilz rundet ab mit einem rohen Urteil, während er die Maschine+ durch eine Reihe von Jams führt und alles von Techno bis Electro hochdreht. Während sich die Performance-Zufriedenheit einstellt, wird schnell klar, dass das Potential durch die Grenzen der Hardware und Plugin-Antiquiertheiten gefesselt ist. Die Maschine+ unternimmt noble Versuche, sich gegen moderne Konkurrenten zu behaupten, stolpert jedoch mit einer CPU, die nicht zur rasanten Brillanz fähig ist, und in einer Pferdestärken-Vergangenheit steckt. AudioPilz porträtiert dieses Gerät nicht als Krieger in glänzenden Spezifikationen, sondern als rückblickenden Lärm, der eifrig engagiert ist, aber gegen jüngere, schlankere Konkurrenz kämpft. Es ist ein klassischer Fall von soliden Werkzeugen, die verwendet werden, um überwältigende Klanglandschaften zu malen, nur um ihre Leinwand durch veraltete Technik verkleinert zu sehen. Letztendlich stellt er fest, dass Maschine+ als seltenes Herzstück für Retro-Enthusiasten fungieren könnte, es aber eher einem liebevoll chaotischen Jam-Sandwich von früher gleicht, das leicht über der Zeit ist.
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