Espen Krafts Minimalistischer Gig-Check: Vom Proberaum direkt in den Rave-Bunker

Eins ist klar: Espen schleppt für einen einmaligen Gig keinen Hammond B3 drei Stockwerke hoch. Seine Waffe der Wahl? Das Roland Alpha Juno 2 als Masterkeyboard – leicht, portabel, und die Tasten fühlen sich nicht nach Plastikspielzeug an. Der Rest des Setups ist pure Effizienz: MacBook Air M1 mit Mainstage, ein physischer MIDI-Controller für die schnellen Tweaks und ein Zoom H6 für sauberen Sound. Kein Platz für Vintage-Purismus – nur Werkzeuge, die funktionieren und den Rücken schonen.

Espens Ansatz: Setup schlank halten, aber flexibel bleiben. Drei Grundsounds – B3-Orgel, ein Split Brass/Orgel-Patch und ein weiches Pad – decken alles ab, mit minimalem Patchwechsel und genug Kontrolle, um es spannend zu halten. Für den Notfall liegt ein Korg TR-Rack bereit, falls das Laptop schlappmacht. Es geht nicht ums Posen – sondern ums Überleben und darum, den Job ohne Bandscheibenvorfall zu erledigen. Wer sehen will, wie er die Sounds einstellt und Mainstage reitet: Im Video gibt’s die Details.

Espen macht’s klar: Als Keyboarder in einer Gitarrenband muss man wissen, wo man steht. Er hat freie Hand, um Farbe und Gegenstimmen beizusteuern – aber die wahre Kunst ist Zurückhaltung. Manchmal ist es das Beste, einfach mal nichts zu spielen und der Gitarre Raum zu lassen. Es geht nicht darum, jedes Preset rauszuhauen – sondern dem Song zu dienen, nicht dem eigenen Ego.

Er zeigt seinen Prozess: Akkorde transkribieren, überlegen, wo Pads oder Harmonien passen, und – ganz wichtig – Platz lassen. Es ist ein Balanceakt zwischen Sound auffüllen und den Mix nicht zuzumatschen. Espens Philosophie: Geschmack vor Show. Wer meint, jede Lücke braucht ein Solo, bekommt hier Nachhilfe in musikalischer Disziplin.

Das Herzstück des Videos ist Espens Analyse konkreter Songs aus der Setlist. Er startet mit einer langsamen, atmosphärischen Nummer und zeigt, wie er mit soften Pads und gezielten Akkordumkehrungen Tiefe schafft, ohne der Gitarre in die Quere zu kommen. Alles dreht sich um Subtilität – manchmal reichen zwei Noten, manchmal eine sanfte Gegenmelodie. Er erklärt, wie unterschiedliche Akkordumkehrungen für mehr Spannung sorgen und das gefürchtete Klang-Matsch vermeiden.

Dann geht’s in die schnelle Blues/Rock-Ecke, wo die Versuchung groß ist, den Hammond-Gott rauszulassen. Espen hält sich zurück, spart die fetten Orgelriffs für den richtigen Moment auf und bleibt tight und unterstützend. Er zeigt, dass weniger oft mehr ist – besonders, wenn die Gitarre im Mittelpunkt steht. Viel Rede von Raum lassen, langsam aufbauen und erst dann die Keyboard-Keule schwingen, wenn’s wirklich passt.

Wer die echten Patches hören, die Riffs erleben oder Espens Hände in Aktion sehen will, muss ins Video reinschauen. Keyboard-Magie lässt sich eben nur bis zu einem Punkt beschreiben – dann muss man sie hören.