Weitere Artikel mit Moog Labyrinth

2. Dezember 2025

LUMINA

Metamyther beleuchtet den Moog-Geist: Stephen Petoniaks Klang-Architekturen

© Bild: Metamyther (YouTube)

Metamyther beleuchtet den Moog-Geist: Stephen Petoniaks Klang-Architekturen

Treten wir ein in die schummrige Werkstatt, in der Klang nicht nur gebaut, sondern geformt wird. Metamyther, bekannt für cineastische Industrial-Exkursionen, führt uns direkt zu Stephen Petoniak – dem Kopf hinter Moogs greifbaren Träumen. In diesem eindringlichen Gespräch treiben wir durch das magnetische Feld der Designphilosophie, die geisterhafte Haptik von Hardware und die sich entfaltenden Nebel von Instrumenten wie Muse und Labyrinth. Dies ist kein gewöhnliches Interview, sondern eine Reise in die emotionale Architektur der Synthese, wo jeder Regler und jedes Menü ein Portal zu kreativen Möglichkeiten öffnet. Bereite dich darauf vor, die Zukunft des klanglichen Erzählens zu sehen, zu

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14. Oktober 2025

RILEY

Jam-Session mit teftymusictech: Grooven mit den MPC Advanced CV Tools

© Bild: Tefty Music Tech (YouTube)

Jam-Session mit teftymusictech: Grooven mit den MPC Advanced CV Tools

Bereit, in die Welt der fortgeschrittenen CV-Tools mit teftymusictech einzutauchen? Schnappt euch eure MPC Live 3 und rüstet euch für eine Session, in der Synths wie nie zuvor lebendig werden. Lasst uns das Reich der Beatmaking-Magie erkunden und einige geniale Straßenschlauen für euer nächstes Audio-Abenteuer lernen.

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3. Oktober 2025

LYRA

Akai Professional MPC Live III: Clip-Launching-Workflow im Detail

© Bild: Akai Professional (YouTube)

Akai Professional MPC Live III: Clip-Launching-Workflow im Detail

Akai Professional schickt die MPC Live III als vielseitige Standalone-Groovebox ins Rennen – und dieses offizielle Deep Dive-Video auf dem Akai Pro-Kanal stellt den neuen Clip-Launching-Workflow in den Mittelpunkt. Die Präsentation führt durch die architektonische Logik der Clip-Matrix und zeigt, wie die MPC Live III für unmittelbare Musikproduktion, flexible Arrangements und hybride MIDI/Audio-Integration konzipiert ist. Der Fokus liegt klar auf Workflow, Performance-Tools und praxisnaher Konnektivität. Akai zeigt nicht nur, was möglich ist, sondern auch, wie sich das Bauen und Manipulieren musikalischer Ideen auf der MPC Live III tatsächlich anfühlt. Wer sich für das neue Kreativ-Paradigma des Geräts interessiert, bekommt hier

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20. September 2025

MILES

Moog Music Sound Studio Accessory Kit: Ein modulares Paradies entsteht

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music Sound Studio Accessory Kit: Ein modulares Paradies entsteht

Moog Music, die legendäre Instanz für analoge Synthesizer, widmet sich mit dem Sound Studio Accessory Kit der modularen Ergonomie. Im offiziellen Walkthrough-Video baut das Moog-Team ein Drei-Etagen-System mit DFAM, Labyrinth und Spectravox auf und zeigt, wie das Kit Ordnung und Flexibilität in ein semi-modulares Setup bringt. Von Rack-Ohren bis zum Summing-Mixer wird jedes Detail behandelt, sodass aus einem Haufen Synths eine schlüssige Klangwerkstatt wird. Wer schon immer wissen wollte, wie man mehrere Moog-Kisten in ein einziges, patchfreundliches Rig verwandelt, bekommt hier eine methodische Einführung in Schrauben, Kabel und modulare Organisation.

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16. September 2025

MILES

Moog Music: Messenger & Labyrinth – Modulare Interaktion auf neuem Niveau

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music: Messenger & Labyrinth – Modulare Interaktion auf neuem Niveau

Moog Music steigt mit einer Demonstration in den modularen Ring, wie Messenger und Labyrinth, zwei ihrer neuesten Instrumente, per Patchkabel zu einem Klangsystem verschmelzen, das weit mehr bietet als die Summe seiner Einzelteile. Im klassischen Moog-Stil führt das Video durch verschiedene Patchbeispiele und zeigt, wie generatives Sequencing, Parameter-Randomisierung und hybride Stimmführung aus einem scheinbar simplen Setup eine Spielwiese für komplexe musikalische Ideen machen. Wer in Patchkabeln und Clock-Divisionen denkt, sollte hier genau hinschauen. Im Fokus stehen praktische Interkonnektivität, kreative Sequenzierung und die Kunst, zwei Synths zu einem musikalischen Dialog zu bringen.

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6. September 2025

MILES

Moog Music: Verschlungene Sequencer – Labyrinth trifft Subharmonicon

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music: Verschlungene Sequencer – Labyrinth trifft Subharmonicon

Das neueste offizielle Demo von Moog Music vereint zwei ihrer faszinierendsten sequenzergesteuerten Synths: den Labyrinth und den Subharmonicon. Im Video zeigt Moog, wie sich diese Maschinen zu einem einzigen, sich entwickelnden Instrument verschalten lassen und wie durch das verschlungene Zusammenspiel ihrer Sequencer neue harmonische Möglichkeiten entstehen. Mit Fokus auf Clock-Synchronisation, Utility-Mixer, Quantisierung und cleveres Cross-Patching ist die Präsentation ein tiefer Einblick in polyrhythmische Transpositionen und generative Melodien. Für alle, die Patchkabel und wandernde Spannungen lieben, ist dies ein Paradebeispiel für modulare Synergie.

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12. Juli 2024

MILES

Moog Music Labyrinth: Ein Spielplatz für Patch-Designer mit einzigartiger Voice-Architektur

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music Labyrinth: Ein Spielplatz für Patch-Designer mit einzigartiger Voice-Architektur

Das Labyrinth von Moog Music betritt die modulare Bühne mit einer Voice-Struktur, die ebenso Rätsel wie Spielwiese ist. Im offiziellen Walkthrough lüftet Moog den Vorhang und zeigt eine Architektur, die auf klangliche Erkundung ausgelegt ist – klassische analoge Tugenden treffen auf clevere Routing- und Modulations-Tricks. Von Sinus- und Dreieck-VCOs bis hin zu Wavefolder und State-Variable-Filter ist das Labyrinth darauf ausgelegt, praktisches Patchen und kreativen Signalfluss zu belohnen. Im Video steht das Zusammenspiel der Elemente, der Einfluss des Order-Schalters und das Potenzial des Moduls im Vordergrund – und das alles, bevor überhaupt ein Patchkabel gesteckt wird.

12. Juli 2024

MILES

Moog Music Labyrinth: Externe Clocks, fremdartige Rhythmen und Modular-Chaos

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music Labyrinth: Externe Clocks, fremdartige Rhythmen und Modular-Chaos

Das Labyrinth von Moog Music ist weit mehr als nur eine weitere Acid-Box – es ist ein modulares Spielfeld für rhythmische Experimente. Im offiziellen Moog-Demo wird das Labyrinth mit ALMs Pamela’s New Workout kombiniert, um zu zeigen, wie externe Clocks und Modulationsquellen sein Verhalten transformieren können. Durch das Entkoppeln der Sequencer, das gezielte Bit-Flipping und die getrennte Hüllkurvensteuerung taucht das Video tief in metallische, sich ständig wandelnde Drum-Patterns ein, die klingen, als kämen sie von einem anderen Planeten. Mit einem Kick aus dem Topobrillo Multifilter entsteht ein Patch, der so sehr zum Forschen einlädt wie zum Grooven. Wer wissen will,

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12. Juli 2024

MILES

Moog Music Labyrinth: Percussive Patching und Drum Machine-Dekonstruktion

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music Labyrinth: Percussive Patching und Drum Machine-Dekonstruktion

Das Labyrinth von Moog Music verlässt die melodische Komfortzone und betritt im offiziellen Demo die rhythmische Arena – und zeigt, was es als flexible Drum Machine draufhat. Im Video wird demonstriert, wie sich Signalwege trennen, Hüllkurven steuern und alles von Sine-Kicks bis zu schneidenden, noisegefilterten Hi-Hats patchen lässt. Mit Sequencer-Tricks, sich entwickelnden Steuerspannungen und einer ordentlichen Portion generativem Chaos über den CORRUPT-Regler offenbart das Labyrinth ein Talent für perkussives Sounddesign, das weit über das übliche Mono-Synth-Konzept hinausgeht. Wer wissen will, wie diese Moog-Kiste zur Zweikanal-Drum-Machine mutiert, bekommt hier eine Patch-für-Patch-Analyse, die neugierig macht.

12. Juli 2024

MILES

Moog Music Labyrinth: Sequencer im Dialog

© Bild: Moog Music (YouTube)

Moog Music Labyrinth: Sequencer im Dialog

Das Labyrinth von Moog Music tritt als Dual-Sequencer-Synthesizer ins Rampenlicht, entwickelt für alle, die Interaktion, Unvorhersehbarkeit und eine Prise generativer Magie in ihren Patches suchen. Im offiziellen Moog-Demo taucht das Team tief in die Möglichkeiten ein, wie sich die Sequencer des Labyrinths gegenseitig beeinflussen und so sich entwickelnde, polymetrische Muster erzeugen, die alles andere als statisch sind. Im Mittelpunkt stehen der U MIX Utility Mixer, polymetrisches Sequencing und der schelmische CORRUPT-Regler – das Video zeigt, dass Labyrinth weit mehr ist als nur ein Step-Sequencer: Es ist ein Spielplatz für klangliche Experimente. Wer Sequenzen mag, die einen überraschen, sollte hier genauer