RedMeansRecording nimmt uns mit auf die ASM Hydrasynth-Vergnügungsfahrt

RedMeansRecording startet mit einer Einführung in den ASM Hydrasynth, und wir sind wirklich auf eine Leckerei gespannt. Dies als ‚Crashkurs‘ zu bezeichnen, ist eine Untertreibung; es ist eher wie eine Synth-Symphonie, die in ein saftiges Tutorial gepackt ist. Jeremy, der Kopf hinter RedMeansRecording, hat gerade ein Paket mit 128 Patches veröffentlicht, das passenderweise Ignition Sequence heißt und darauf ausgelegt ist, dein klangliches Erlebnis auf dem Hydrasynth zu verbessern. Für Neulinge, haltet euch fest, denn es könnte etwas schnell werden. Aber für die Profis gibt Jeremy ein paar neue Tricks preis, selbst für die, die in der Synth-Kunde bewandert sind. Der Hydrasynth bietet eine köstliche Auswahl an Sounds mit seinen drei Oszillatoren, vollgepackt mit Wellenformen von Sägezähnen bis hin zu Wavetables, bereit, ins Unermessliche getweakt zu werden.

Wolltest du dich schon einmal wie ein Klangzauberer fühlen? Jeremy taucht in die Modulationsmatrix ein und zeigt, wie Modulation diesen Synth-Patches Leben einhauchen kann. Mit ein paar Tweaks kannst du Vibrato zu deinen Leads hinzufügen oder polyphonen Aftertouch verwenden, um jedem Ton Ausdruck zu verleihen. Brauchst du diese Wavetable-Magie? Der Wave-Scan-Modus ermöglicht es dir, zwischen bis zu acht verschiedenen Wellenformen zu morphen und bietet eine üppige oder griffige Textur. Es ist wie das Erstellen eines klanglichen Mixtapes mit endlosen Möglichkeiten. Jeremy bläst hier nicht nur Rauch: Er zeigt, wie selbst ein Anfänger die Wellenformen reiten und seinen Groove finden kann. Und die zufälligen Phase-Einstellungen nicht zu vergessen, um sicherzustellen, dass dein Vibe unvorhersehbar bleibt, genau wie ein Abend in Chicago.

Filter? Check. Mutanten? Check. Jeremy taucht tief in die fähige Filtersektion des Hydrasynth ein. Mit verschiedenen zur Verfügung stehenden Filtertypen, vom klassischen Moog-ähnlichen Leiter bis zu modernen Geschmacksrichtungen, führt Jeremy dich an, wie du deinen Sound präzise formen kannst. Er zeigt uns, wie man das Drive-Feature ausnutzen kann, um dieser zusätzlichen klanglichen Crunch zu verleihen. Weiter zur Mutant-Sektion, wo PWM- und FM-Techniken in harmonischer Pracht leben. Jeremy zeigt nicht nur den Standardkram, sondern auch, wie man diese Elemente in Klänge verwandelt, die in der Synth-Welt widerhallen. Indem du in die Mutant-Sektion eintrittst, teleportierst du dich im Grunde in die gruselige Unterwelt des Sounddesigns, wo glückliche Unfälle die denkwürdigsten Tracks machen. Mit lebendigen Beispielen zeigt Jeremy, wie man warm üppige oder aggressiv aufregende Texturen direkt von den Tasten lockt.

Ah, das pièce de résistance: stufenweise LFOs. Mit Jeremy am Steuer zeigt dieser Abschnitt, wie der Hydrasynth einfache Noten in eine komplexe Symphonie des Klangs verwandeln kann. Mit den step LFOs machst du nicht nur Musik; du schaffst Sequenzen, die alles von einer ruhigen Stadtstraße bis zu einem geschäftigen Marktplatz untermalen könnten. Jeremy demonstriert, wie man bis zu drei Sequenzen übereinander schichtet und sie mischt wie ein DJ auf dem Höhepunkt seines Sets. Füge Makros für die Echtzeitkontrolle während der Performance hinzu, und du hast ein Setup, das so dynamisch wie tödlich ist. Jeremys Witz und Fachwissen strahlen, sodass alle diese Knöpfe und Schieberegler weniger einschüchternd und mehr wie alte Freunde wirken.